近年来，不少现实主义题材电视剧深受观众喜爱，这些作品关注当下，反映社会生活，与国家发展、民族进步同呼吸共命运，表现出强烈的现实主义关怀。同时，又充分表现了不同时期的社会变迁和人心变化，敢于触碰复杂的社会现实和揭示真实的社会心理。

现实主义题材创作也存在难点和短板，如何让现实主义创作既艺术地反映现实，又准确表达时代的本质特征？

日前，由杭州佳平影业、浙江美视众乐联合制作出品，正在浙江卫视、江苏卫视热播的现实主义大剧《鸡毛飞上天》以陈江河和骆玉珠的感情与创业故事为主线，讲述了三代人立足于义乌放眼全球，既艰辛曲折又充满激情的创业史和感情史，时间跨度超过40年，因其贴近生活的表现形式和不同于其他题材的真实感，引发社会广泛反响，让现实主义题材电视剧焕发新的活力。

潜藏深厚的优秀传统文化意识

与当代文化相适应、现代社会相协调

“《鸡毛飞上天》与改革开放的时代共同着脉搏，与人民解放的思潮共同着呼吸；用文艺振奋民族精神、增强文化自信，该剧是贯彻习近平总书记在文艺工作座谈会上重要讲话精神的成功实践。”  3月24日在京举行的电视剧《鸡毛飞上天》作品研讨会上，中国文艺评论家协会主席仲呈祥如此评价。 

“三代人，这个戏写的是什么，写的是文化。” 在仲呈祥看来，《鸡毛飞上天》是文化自信的形象表现，剧中陈江河的形象是一个具有丰富文化意韵的艺术形象，身上传承着父辈陈金水自强不息、厚德载物、艰苦创业、诚信为本的优秀传统道德品质，同时具有讲人爱，求大同，尚和合、崇正义的民族精神。

“我看这个戏的时候，常常从张译、殷桃饰演的角色身上可以看出，他们都在不断的从老一辈身上继承中华民族优秀传统文化，并将它们与当代文化相适应、现代社会相协调，在创业的进程中实现创造性的转化，创新性的发展，这个了不起。”仲呈祥说。

跌宕起伏的戏剧性表达

真实展现中国社会现实

在社会转型期，新鲜事物、观念的不断涌入，将人们的传统理念打碎、重组，他们面临的除了价值观重新建立的阵痛和突破，还有对巨大诱惑的抵抗。这一点在《鸡毛飞上天》也有形象的刻画。

研讨会上，清华大学新闻与传播学院教授尹鸿认为，该作品是中国改革开放近40年的形象教科书，剧中人物的经历和命运充分体现了40年来中国共产党领导人民坚持了一条正确的道路才有了鸡毛飞上天的现实，虽然讲的是义乌，却是40年中国的一个缩影。 

在义乌，“鸡毛换糖 ”是一种人人都知道、都秉承的传统和精神，这也正是电视剧《鸡毛飞上天》的剧名由来。不过，在尹鸿看来，《鸡毛飞上天》从剧的名称来看，是隐喻性非常强的标题，由于很长一段时间，中国社会缺乏个体主体性，人民的创造力、生命力、主观能动性被抑制，《鸡毛飞上天》作品体现着时代背景给予了他们机遇，给予了他们实现梦想的可能，他们真的就是“鸡毛有了风就能飞上天”。

在影视艺术创作中，浓烈的戏剧性把平淡的生活冲突化、矛盾化、强调故事性，让剧情波澜起伏，引人入胜。尹鸿指出，风起云涌的义乌发展史为该剧的戏剧性提供了非常浓厚的基础，让该剧有很强的戏剧性，从艺术层面也给广大剧创者带来启示，好的戏剧性一定是走近生活，建立在对生活细节的重视上。

尹鸿指出，很多作品在戏剧性推进的时候，由于缺乏生活细节的支撑变得非常的人为，越推越雷，成为雷剧。“用大量生活中的戏剧性，虽然与生活有距离，但是靠大量真实的细节推动它，观众接受起来比较容易。”尹鸿说。 

揭示人们心理结构的嬗变

塑造极强的人物命运感

一场巨大的社会变革，必将引起人们心理结构的嬗变，这种嬗变，是现代意识与传统观念在人们心灵深处相击相搏的必然结果。

在研讨会上，人民日报海外版副总编辑刘玉琴在发言时指出，该剧以平民的视角，将大时代的气息融汇在形象艺术的具体人物和环节中，以小见大，以强烈的视觉化、丰富的影像化反应激动人心的大时代。

《鸡毛飞上天》的可贵之处在于，视觉化、影像化的表现是通过个人的情感来折射时代发展变化，故事有温度，见人性，通过小人物的艰苦创业，展示改革开放以来，中国市场经济的发展现实，其中又突显了浙商精神。 

“他们的情感经历实际上串联起陈家村，串联起几代人，串联起一个时代，折射出陈家村的变化、时代的变化乃至国家社会的巨大进步和飞跃。”刘玉琴说。

 在文艺报艺术评论部主任高小立看来，《鸡毛飞上天》直面义乌经济社会发展，有着鲜明的地域文化特色，同时，该剧是跨年代的剧，打破以往简单的堆积人物命运，以刻画人物性格推动命运为重点，人物命运感极强是它最大的优势。

 正如饰演陈金水的演员陶泽如在研讨会上说，他一拿到剧本就放不下，第一集的火车戏让他想到自己12岁时爬火车从南京到北京的经历。而剧中很多细节都来源于义乌企业家的亲身经历，比如骆玉珠的原型，是义乌新光集团董事长周晓光，在火车上抢窝窝头以及背着货物挤火车等，都是她的真实故事。

注重组织生产和资源配置

汇聚多方力量，让品牌价值效益最大化

中宣部文艺局副局长王强在研讨会上指出，源于生活高于生活是电视剧取得成功的重要的途径，往往打动人心的经典电视剧作品，无疑不是滋养心灵、温润情操、关照现实、传递真善美、传播正能量，这是一个规律性的认识和判断。

“从创作层面，我们倡导历史正剧、现实大剧；反对娱乐历史，虚无历史的雷剧、神剧；也不赞成一味的把生活原样照搬或者热衷于追求浅薄廉价的现实题材的笑剧、闹剧。”王强说。

王强指出，当下，如何去浮躁，去虚火，去泡沫是当代电视剧创作面临的课题，而电视剧创作是一个综合性的集体创作艺术形式，在现代文艺创作生产当中，涉及各个方面，各个部门，需要统筹协调的配置资源。

如何将各种创作资源优化配置，汇聚各方力量是电视剧创作的一个重要的前提，特别是现在电视剧面临观众分流，也面临网络剧的挑战，在这样的情况下，更要注重组织生产和资源配置的工作。此外，电视剧的营销、宣发和评论也是电视剧取得成功的重要环节。

据了解，《鸡毛飞上天》作为一部贴近生活的电视剧，经过了六年的准备和团队组建，制作周期前后两年，该剧 60%内容在义乌取景拍摄，其余戏份取景涉及到海外三个国家。拍摄期间，制片人不仅要求编剧下基层生活，根据真实的义乌发展改编剧本，力求反映最真实的义乌；更要求张译、殷桃等一众主演们亲自感受生活，组织企业家座谈会，向当地企业家取经，近距离交流去深挖他们创业中的辛酸和艰难，剧中很多细节都来源于这些企业家的自身经历。

此外，在宣发过程中，《鸡毛飞上天》激发不同年龄层观众的“代入感”，充分利用各大媒体渠道针对不同人群的心理特征，作出不同的宣传方式：对于老年群体主打“怀旧”，以唤起他们对“鸡毛换糖”那个时代的集体记忆；对于中年群体主打“激励”，以激发和勉励正在创业中的核心人物，充分响应“万众创业”的国家号召，以主人公陈江河的创业经历去激励正在事业上升期的中年群体。

作为一部正剧，怎样才能吸引年轻人的观众？《鸡毛飞上天》对于青年群体则主打“励志”，以激励青年人追求梦想和线上线下互动为核心，剧中年轻一代的创业故事能够引起当今80后及90后的共鸣，为他们提供正能量的创业榜样。

截至目前，《鸡毛飞上天》全网播放量突破28亿，豆瓣评分8.8分，百度指数不断飙升，微博、微信话题榜名列第一，创同类剧记录，更引发中外媒体争相报道，而随着浙江卫视、江苏卫视双平台的强大播出影响及全网辐射，这部现实主义题材的商业精品大剧为当下稀缺的创业题材和现实主义题材作品都提供了借鉴，而“鸡毛” 的意义远超剧情本身，成为一种难得可贵的精神力量。