最近电视剧《鸡毛飞上天》又火出了新高度。先前入围第23届上海电视节“白玉兰奖”的“最佳中国电视剧”、“最佳导演”、“最佳编剧”、“最佳男主角”、“最佳女主角”五项提名，备受关注；接着在由浙江省新闻出版广电局、浙江省文学艺术界联合会、浙江省电视艺术家协会共同主办的第27届浙江省电视“牡丹奖”中荣获“最佳作品奖”；尘埃落定，在第23届白玉兰颁奖典礼上，这部剧更是助力张译、殷桃斩获视帝视后。

《鸡毛飞上天》自三月份在浙江卫视、江苏卫视双星联播后，观众反响热烈。一没有流量小鲜肉，二没有捆绑大IP，三更是没有搏出位的低俗噱头，在玄幻剧、戏说剧、偶像剧火热当道的时下荧屏，这部“三无”电视剧硬是靠着自身质量，实实在在刷出了存在感。

那么，“鸡毛”成功“飞上天”的秘诀到底是什么？

怀揣工匠精神的制作班底

一部好剧的萌芽或许始于一个灵感、一个点子，但最终它的孵化、诞生和成长，离不开严谨靠谱的制作团队。

《鸡毛飞上天》的联合出品制作方正是美视众乐，在业内是出了名的“苛刻”工匠作风。就拿其先前在爱奇艺独家播出并掀起一阵“西游热”的《大梦西游》系列来说，每部仅剧本打磨平均耗费一年时间，力求在不改变核心思想的基础上给经典名著注入新生命力，编剧苦笑称三删五改后自己也脱了一层皮。登陆央视一套的纪录片《钱塘江》，运用最新的无人机航拍技术和水下摄影，以钱塘江为主轴，拍摄江河两岸的山水风光、生态环境、乡土人情以及经济变迁等，来记录和反映长三角一带从古至今的巨大变化。尽管拍摄制作时难度很大，但美视始终严格走好每一步，不曾降低标准。

美视CEO周琳女士曾对员工说道：“ 永怀工匠心，勇造电影梦。”这句话也成了美视的工作口号，时刻提醒每一位员工， 这是影视从业者应遵循的原则。

作为一部年代跨越很大的电视剧，《鸡毛飞上天》在道具、服装、场景都下足了功夫。大到房屋，街道，小到波浪鼓，火柴盒，钮扣等等，剧组都尽量做到极致。

为找寻当年的火车，剧组也是煞费苦心。最后在浙江省领导的重视下，从安徽蚌埠调专列到金华协助拍摄。这些细节的成功并不仅仅是给作品的真实性带来保证，更体现了一种工匠精神，对艺术理想的敬畏与坚守。

扎根生活的故事与正确的价值观

《鸡毛飞上天》以陈江河和骆玉珠两人的感情和创业故事为双线索，从小人物出发讲述了义乌商业改革发展30多年曲折而又辉煌的历程。陈家三代人不同时代背景下的创业经历，不论是祖辈父辈的“鸡毛换糖”，还是新时代的“大众创业万众创新”、“拥抱互联网+”，都淋漓尽致彰显着时代冲击下浙商人的那种坚韧精神。

从题材上看《鸡毛飞上天》虽是部年代剧，似乎离现在的观众很久远，但其中表达的价值观，一点都不落后，是现在的观众能接受的，甚至是能引领观众的。

全剧饱含浓郁的人文关怀，透过小人物的喜怒哀乐折射出了大时代的生活百态，每个人都能从中拾到自己的影子，引起观众的共鸣也在情理之中。有网友说道：“每看几集总能潸然泪下，除了感情戏，还有不甘苦难的祖辈父辈创业的艰辛与智慧。希望这种精神能在我们这代人身上发扬传承下去。”

电视剧收视率排行榜显示，《鸡毛飞上天》在浙江卫视、江苏卫视的收视率一直稳定在前列，开播第一天更是位列收视率榜单第一位。到收官之时，全网播放量突破42亿。相比那些收视滑坡、口碑扑街的明星剧、IP剧，《鸡毛飞上天》表明了明星+IP的模式不再是灵丹妙药，观众更喜欢有血有肉、贴近生活的故事。

实力派演员的完美诠释

此次殷桃、张译凭借《鸡毛飞上天》分获视帝视后可谓实至名归。颁奖评语如是说道：以丰富细腻充满爆发力的表演，真挚地再现了一个时代性人物。

殷桃此前已将飞天奖、金鹰节收入囊中，此次摘得白玉兰桂冠，实现了内地三大电视剧奖的大满贯。《鸡毛飞上天》女主角骆玉珠的独立大胆、敢爱敢恨、刚中带柔被她演绎得淋漓尽致。在很多观众心中，殷桃就是骆玉珠。

陈江河与骆玉珠二人车站重逢的这场戏，看得人很是揪心，殷桃一个痛苦的眼神便诠释了什么叫做演技。

张译饰演的男主角陈江河，时间跨度长达几十年。一个落魄的流浪汉，经过自己坚韧的奋斗，几经波折，努力获得自己的事业和爱情。这不仅仅是一个角色的演绎，而是一个人不同时期、不同地位的完整人生的演绎！

两位演员的敬业程度更不用说，苦练义务小口音，配音都是自带原声。

必不可少的精准营销

酒香也怕巷子深，宣传若不到位，一部低调的好剧也会有被埋没的风险。《鸡毛飞上天》的宣发力度不容忽视，美视亲自上阵操刀，52座重点城市全覆盖，开播初期更是将宣传做到了时代广场。线上联手双微、豆瓣、秒拍等社交平台全力推广，并通过原创优秀视频与主演互动；线下也玩出新花样，超人气广场舞领舞大妈激情翻跳主题曲，将“鸡毛效应”再次扩大。

那些夺人眼球的雷剧或许会取得一时的市场收益，但终究会沦为快消品。只有工匠式的品质佳作，才能在受众心中站稳脚跟，像“鸡毛换糖”的精神一样永垂不朽。